| Nací
en Sao Paulo (Brasil) de padre
Español y madre Cubana el mes de Enero del 63.
A los 6 años vinimos a España. Desde entonces vivo en Valladolid, preciosa ciudad de
Castilla. ¿Quieres verla? -<http://www.fmcva.org>-
Aficionado a la foto de siempre, ejerzo como Free Lance desde el 90 y trabajo para
empresas como Bacardí, ANAYA, Editorial Ambito, Etc.
EXPOSICIONES
Año 92.
Nombre de la muestra «A Fotos» Visiones personalistas de la ciudad de Valladolid
Itinerante cinco salas culturales de la ciudad de Valladolid B/N Pequeño Formato (20 f)
Año 93. Nombre de la muestra: «Robledillo y su Mancomunidad» Reportaje
sobre los usos v costumbres de personajes rurales Encargado por el Museo Etnográfico de
Robledillo (Ávila) B/N 30/40 cm (20 f)
Año 94. Nombre de la muestra: «La Imagen de la Música»
Interpretación a través de la fotografía de la creación emocional del artista y sus
estilos musicales. Sala cultural Belladonna de la ciudad de Valladolid B/N 30140 (14 F)
Año 95. Nombre de la muestra: «Origen social» Reportajes e imágenes
de personajes rurales En el Café Folk Kiss de la ciudad de Valladolid B/N Diversos
Formatos (15 F) Nombre de la muestra: «La Tierra Roja» Reportaje sobre la obra de teatro
del mismo nombre escrita y dirigida por Jorge Gorosco. Sala Ambigú (durante la Muestra
Internacional de Teatro de Valladolid) B/N 40/50 (10 F)
Año 96. Nombre de la muestra: «Homenaje a Antonín Artaud» cincuenta
reproducciones fotográficas del escritor francés Antonín Artaud, rescatadas de
diferentes archivos de París, dentro del programa desarrollado en homenaje del centenario
del nacimiento de dicho escritor. Trabajo encargado por la fundación cultural de
Valladolid y por el dramaturgo e investigador teatral argentino Jorge Gorosco.
Exposición: Casa Revilla, Valladolid B/N 30/40 (50 F) Nombre de la muestra: «14
Mujeres» Reflexiones acerca de la naturaleza femenina Muestra en el «Café Terminal» de
Valladolid B/N y Color 30/40 (14F)
Año 97. Nombre de la muestra: «La expresión Inventada» En favor de la
libertad de expresión, inspirada en la lectura del ensayo "Sobre la Libertad"
de John Stuart Mill. Muestra itinerante presentada en las casas de Cultura de las
localidades de Olmedo, Aranda de Duero v Valladolid B/N Diversos Formatos (19 F) esta expo
estuvo censurada por la Junta de Castilla y Loen durante dos años Nombre de la muestra:
«¡Dios Mío!» La perversa utilización del cristianismo a los 2000 años de su origen.
Muestra en el Café Minotauro de Valladolid B/N 30/40 (1OF)
Año 98. Per Aspera Ad Astra Homenaje al mundo de la bohemia de
Valladolid Mostrada en Café Boulevar, (Aranda de Duero). Sala Impactofoto (Valladolid),
en Los 9 Centros Cívicos de la misma ciudad, el día 4 de Septiembre de 1999 en Casa de
Cultura "El Convento" Reinosa (Cantabria)
Año 99. Metagones Objetos cotidianos en actitudes surrealistas Mostrada
en Café Exposición El Cafetín Aranda de Duero, Asociación Cultural Julio Valdeon
(Olmedo), Café Belladonna (Valladolid). En Preparación,(para estrenar en Abril de 2000
En Aranda de Duero) sobre los pecados y virtudes capitales(todavía sin titulo)
PUBLICACIONES
Apariciones fotográficas en
diferentes diarios v revistas de ámbito local y nacional El País, El Mundo, La
Vanguardia, El Periódico de Cataluña, etc.; entrevistas teatrales y musicales con
información de distintos festivales nacionales e internacionales realizados en España;
revistas especializadas en pop-rock, portadas de Cd's y Mc's, carteles y trípticos
publicitarios de grupos musicales y teatrales.
Villaverde y
su obra
Cualquiera que actúe dentro de la
estructura social es literalmente Irreal, inexistente. La que llamamos realidad no es sino
una Ilusión sobre otra. Una vez separadas las envolturas Ilusorias, lo que queda es la
nada, el vacío. Hay algo en la naturaleza de la fotografía que produce una experiencia
particularmente Intensa, en la medida en que conduce a un Ir y venir entre la realidad y
la ficción. Las relaciones entre fotografía y literatura fueron argumento constante a lo
largo da nuestro tiempo. Es una cuestión compleja, una situación no resuelta y ambigua.
Cada sesión fotográfica obedece a un nuevo reto. la forma en que se comporta la persona
fotografiada frente a la cámara y la respuesta del fotógrafo a esa actitud. es lo que
constituye la naturaleza del resultado final, la confrontación.
La Imágenes que presenta Villaverde, son patentes a un estado de comprensión, de
asfixia, su versatilidad, su capacidad para asimilar y enriquecer prácticamente las
distintos facetas y estilos de la fotografía, desde el paisaje urbano al retrato, desde
la crónica a la publicidad. Su objetivo parte de una narración visual, búsqueda que se
concentra en la geografía de los rostros, en la composición de un pequeño cuadro
orquestado, donde rescata ‚l mínimo detalle, su frecuente inmovilidad, espera una
tensión ¡ínfima en la mirada, en el gesto de un movimiento que dar sentido el careo que
Intenta escapar a la foto convencional. Rigurosamente monte sus guiones y planifica en su
laboratorio sus proyectos, su mirada explora la anatomía humana, descuartiza a sus
personajes por los pies, brazos, hombros, senos..
Los personajes que elige Villaverde, son los de todos los días, los que van y vienen por
la vereda de enfrente; o los que exhalan profundamente su respiración para ser
escuchados, lo anónimo, lo que no pertenece a nadie y es de todos. A través de símbolos
religiosos, de pones cercanas al Cristo crucificado, transmuta a estos seres a una
atmósfera de pureza irreconciliable. Sus rostros advierten la paz desesperanzado, la
resignación tallada por el dolor. Los gestos no son graves, sino que el dolor ya ha
atravesado y pervive en ellos. Hay una proteste de denuncia social en sus fotografías,
protesta contra la jerarquía de valores Impuesta por la cultura, su revestir, no es otra
cosa que ,plasmar la concentración final de este dolor que la sociedad ya no acepta en
sus registros. Cuando un personaje se lastima a si mismo, flagela sus carnes y su rostro
ya no transmite dolor, solo nos quiere expresar hasta que orden de mutación puede
alcanzar el sentido del dolor. En las ceremonias religiosas ‚el hombre no es nada, en
la autoexpresión del drama lo es todo. Y en este sentido, la fotografía puede con todo,
pasa a ser el documento privilegiado de patetismo, el ingrediente esencial del verdadero
drama. |
